11 velkých zastánců hyperrealistického malířství

11 velkých zastánců hyperrealistického malířství

Ve světě umění je hyperrealismus obrazový proud, v němž pokud někdo neřekne, že vidíte obraz, pravděpodobně si myslíte, že čelíte krásné fotografii. Proto vás varujeme pouze v této publikaci zahrnujíme hyperrealistické malby Vyrobeno z rukou vysoce talentovaných umělců.

Tjalf Sparnaay

Potřebujete potravu v tomto grafu? Zdá se mi to dost dobré zařadit ji do menu?

Vlastně je to olejomalba, dílo nizozemského umělce Tjalfa Sparnaaye, které obvykle vytvářejí úžasné reprezentace jídla s jejich tahy. Na 61 let, umělec je považován za jednu z nejvýznamnějších osobností v mezinárodním toku Hyperrealismus umění a pracuje s technikou od roku 1987. Ceny za jeho děl se pohybují od USD tisíc $ 20 a $ 130.000 dolary, podle velikosti.

Joongwon Charles Jeong

Často zmatená s fotografií obrazy Joongwon Charles Jeong jsou strašně realistické.

Umělec obvykle používá velmi jemné pohyby štětce a dokonce podrobně popisuje póry na kůži postav, které zamýšlí vykreslit. Je umístěn v Jižní Koreji a studoval Design a vizuální komunikaci na Hongkongské univerzitě výtvarných umění v Soulu. On také obvykle sdílí jeho znalosti s mladými umělci zájem o tuto techniku.

Gottfried Helnwein

Z rakousko-irského původu, Gottfried Helnwein On je vizuální umělec, který pracuje jako malíř, designér, fotograf, muralist, sochař a instalace umělce a výkonu při práci s použitím řady technik a médií.

V podstatě se Helnwein v jeho díle obvykle ztotožňuje problémy související s psychologickou a sociologickou úzkostí, stejně jako historické otázky a politické otázky. Výsledkem této směsi těchto volatilních konceptů je často jejich práce provokativní a kontroverzní, Jeho obrazy se nacházejí mezi hranicemi znepokojující a krásné, ale vždy s nádechem provokace.

Ačkoli předmět jejich výstav, zpravidla nesnáší každého (protože se točí kolem násilí a dětí), jejich dovednosti s kartáčem a malbou jsou jistě nepopiratelné. Také, obvykle malovat slunečními brýlemi.

Tento předmět ví, že je to dobré a ukazuje to.

Emanuele Dascanio

Tradiční grafitové tužky v rukou každého smrtelníka obvykle končí jen v čmáranicích. Ale mezi prsty Emanuele Dascanio mohou produkovat úžasné práce, téměř neuvěřitelné. The Realistické portréty Dascania vibrují s emocemi, energií a spiritualitou.

S mistrovským vývojem techniky, podporovanou jeho uměleckým vzhledem, vytváří obrazy, které mohou oklamat nejvíce odborné oko.

Emanuele Dascanio se narodil v italské obci Garbagnate Milanese v roce 1983. Po absolvování umělecké školy pracoval pět let sám. Poté se stal asistentem slavného australského malíře Gianluca Corona, Corona učil svého žáka techniky starých renesančních mistrů. Od té doby, Dascanio byla uznána pro jeho obrazy v severní Itálii, mezi cenami získal prestižní národní cenu maluje Le Segrete Di Bocca.

Téma na výše uvedeném portrétu bylo inspirováno obrazem otce Dascania.

Roberto Bernardi

V současné době 40 let investuje Roberto Bernardi měsíc, který zpracoval každou z jeho neuvěřitelných vizuálních prací, Původně z města Todi, v Itálii, umělec začal malovat ve velmi raném věku a jeho první práce s oleji pocházejí z prvních let 80. let.

Věnoval své studium, aby se učil obrazové techniky, které by měly významný vliv na jeho umělecký výcvik. Po prvním zapojení do světa krajin a portrétů se Bernardi obrátil veškerým úsilím o hyperrealismus.

V současné době jeho díla jsou k dispozici v galerii Bernarducci Meisel Gallery ve městě New York ve Spojených státech. Ceny se pohybují mezi 20 000 a 130 000 dolary.

Eloy Morales

Následující obrázek vypadá jako výsledek výbuchu v továrně na barvy, ale je to impozantní práce renomovaných Španělský hyperrealista malíř Eloy Morales.

Stejně jako náš předchozí umělec potřebuje Eloy zhruba měsíc, aby dokončil každou svou práci a pracoval osm hodin denně ve studiu. Pokud vezmeme v úvahu termín, množství detailů, velikost díla a kvalitu hyperrealismu v dokončeném díle, nelze vyloučit.

Morales, který je již 40 let, vystavoval své díla po celém světě od Španělska, Itálie, Francie, Anglie, Mexika a Spojených států.

Robin Eley

Když konečně zjistíte, že práce Robin Eley jsou olejomalby a nikoli fotografieJe nemožné znovu se podívat.Jak je to složité, jako natírání lidí tak realistickým způsobem, Robin stále dokáže "zabalit" své modely do plastu, což mu dává trochu extra geniality.

V každém malování investuje přibližně pět týdnů, věnuje mu přibližně 90 hodin týdně. Zkuste zkoumání vnímání izolace v moderním světě, a plastový kryt prostě funguje jako prostředek pro to, protože to je něco, přes který můžete vidět, ale je to nemožné, aby pocit sytosti.

Diego Fazio

Známý na internetu pod pseudonymem DiegoKoi, umělec Diego Fazio je schopen dělat úžasné věci jen s tužkami. Jeho hyperrealistické portréty jsou často zaměňována s černobílými fotografiemi.

Narodil se v roce 1989 v italském městě Lamezia Terme a na rozdíl od většiny umělců na našem seznamu je to samouk, Začal kreslit v roce 2007 a dosud se stal věřitelem mnoha (a zasloužilých) uznání.

Ran Ortner

Ran Ortner Je velmi zvláštní umělec, protože jeho díla se skládají z obrazů oceánu na plátnech, které dosahují šířky dva a půl metru. Obecně se nezobrazuje půda, nebe, lodě, postavy nebo jakýkoli referenční bod. Vlny jsou jejich, vlny hyper-realistickým způsobem.

K dosažení těchto realistických vln Ortner obvykle používá převážně bílou barvu jako starou cestu, díky své větší průsvitnosti. Smíchejte barvu pomocí oxidovaného olova a ořechového oleje, který vaří po dobu tří dnů na nízké teplotě. Jeho jiné barvy – šedá, modrá a zelená, některé červené a fialové odstíny – rovněž pocházejí z tradičního umění od kombinovat s lněným olejem, vlašských ořechů nebo máku minerálů.

V říjnu 2009 obdržel Ortner první ročník soutěže ArtPrize, kterou založil podnikatel Rick DeVos, vnuk spoluzakladatele společnosti Amway. The půl milionu dolarů bonus Je to největší peněžní částka tohoto druhu pro umění ve světě a je jí poskytována oblíbeným rozhodnutím.

Po více než 330 000 hlasech zvítězilo vítězství malba "Open Water No. 24" od Ortnera. Před vítězstvím Ortner vypadal černě, aby se dostal do konce měsíce, a byl dokonce nucen požádat o půjčky na splacení svých dluhů.

Kyle Lambertová

Určitě poznáte tento obrázek Morgan Freeman, který se stal virem před nějakou dobou. Udělali to s iPadem a osoba, která měla na starosti, byla umělkyně Kyle Lambertová který za měsíc pracoval v aplikaci Procreate.

Umělec britského původu prošel více než 200 hodin v aplikaci a provedl více než 285 tisíc úderů, což je proces, který byl zaznamenán ve videu – koneckonců to není taková věc, která se stává často.

Dru Blair

Fotografie? Na začátku článku jsme zmínili, že bychom neudělali žádné a budeme se řídit. Tento obrázek je model nazvaný Tica a není to fotografie, ale obraz.

Neskutečné a detailní dílo patří Dru Blair, který používá techniku ​​nazvanou "airbrush". Použití malých airbrushes dělá jemné tahy inkoustu, a tohle malování Více než 70 hodin práce na dosažení této úrovně detailu, Pokud se podíváte pozorně, můžete si dokonce všimnout pórů pokožky.

Like this post? Please share to your friends:

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: